Il corso si propone di fornire agli studenti i principali lineamenti storico-critici e metodologici necessari alla comprensione e contestualizzazione dei fenomeni più emblematici della storia del design, mettendone in…
Scheda dell'insegnamento
Obiettivi formativi
Il corso si propone di fornire agli studenti i principali lineamenti storico-critici e metodologici
necessari alla comprensione e contestualizzazione dei fenomeni più emblematici della storia del
design, mettendone in evidenza il significato in quanto prodotti della cultura, della storia sociale,
delle innovazioni tecnologiche e delle logiche del mercato. Le lezioni avranno per oggetto i
concetti fondamentali, le principali teorie e le diverse definizioni del design, trattando
cronologicamente opere, eventi o temi particolarmente significativi nella produzione
internazionale, dalla nascita della disciplina fino alle vicende del design contemporaneo.
Conoscenza e capacita' di comprensione: L’insegnamento si propone di fornire agli studenti le nozioni di base necessarie a saper
riconoscere e comprendere i più importanti fenomeni della storia del Design moderna e
contemporanea. Il corso si avvarrà di un'analisi aperta alla dimensione internazionale, spesso
trascurata dalla storiografia contemporanea a favore di un approccio quasi esclusivamente
centrato sull'Italian Style. Conoscenza dei principali attori del dibattito dell'Ottocento e del
Novecento, del mondo italiano e anglosassone; conoscenza e comprensione dei principali testi
storiografici e critici, interni ed esterni alla disciplina del Design.
Capacita' di applicare conoscenza e comprensione: Al termine del corso, lo studente sarà in grado non solo di riconoscere e descrivere i fenomeni e le
tendenze analizzati all'interno del programma, ma anche di rivederli criticamente nel quadro delle
reciproche relazioni e di contestualizzarli alla luce della prospettiva contemporanea. Lo studente
sarà inoltre in grado di rielaborare le informazioni e le nozioni acquisite durante il corso,
organizzarle attorno a nuovi concetti, e applicare la metodologia critica acquisita alla descrizione e
verifica di nuovi fenomeni del design contemporaneo.
Programma
Principali argomenti del corso:
Introduzione: pensare al Design e ai suoi significati
Arti, Mestieri e Macchine: la grande Esposizione; la gioia del lavoro; il movimento Arts and Crafts
negli Stati Uniti
The Aesthetic Movement, l'Art Nouveau, Wiener Werkstätte; Riforma del design Meccanizzazione
e industria: Germania; il sistema di fabbricazione americano e il fordismo
Il Design dopo la prima guerra mondiale (1918-1944): Art Déco; Modernismo; Scandinavia e
design moderno
Design e pubblicità negli Stati Uniti
Il Modernismo dopo la seconda guerra mondiale (1945-1960): Design del dopoguerra; lo stile
italiano; la cultura del consumo
Nuovi materiali e nuovi prodotti nella cultura di massa: Mass Design; Pop; Anti-design in Italia
Design e postmodernismo
Specifici seminari verranno concordati con gli studenti a inizio anno.
Modalità d'esame
Le conoscenze e le capacità critiche acquisite dallo studente saranno valutate attraverso un colloquio orale.
Testi di riferimento
Bibliografia consigliata:
D. Raizman, History of Modern Design , Laurence King Pub, London 2004;
Ch. and P. Fiell, The story of Design: from the Paleolithic to the Present , The Monacelli Press, New York 2016;
T. Maldonado, Disegno industriale: un riesame , Feltrinelli, Milano 2005;
R. De Fusco, Made in Italy - Storia del design italiano , Laterza, Bari 2007
Presentazioni in pdf delle lezioni e dispense saranno fornite all'inizio del corso dal docente.
Codice insegnamento U3001